Archivo de la categoría: Videopoema de la semana

Dictionary Illustrations – Marie Craven

Dictionary lllustrations es un divertido y rítmico videopoema de Marie Craven.

Dictionary Illustrations Marie Craven

Una rareza entre los habituales videopoemas en formato vídeo, este videopoema animado a partir de ilustraciones de enciclopedia se nutre de la estética gif. Resulta precisamente muy interesante esta mezcla de fondo antiguo y forma contemporánea: un montaje rítmico y picado, una música sencilla basada en el loop, un juego de tipografía recortada sobre fondo en movimiento, un uso hipnótico del habitual estatismo que caracteriza a los dibujos cuya función única es informar.

Dictionary Illustrations nace del ya desaparecido proyecto Poetry Storehouse, una base de datos estadounidense que aglutinaba poemas y audios recitados con ánimo de fomentar el remix y uso libre, principalmente para crear videopoemas.

El poema de Sara Sloath es una puerta abierta a la curiosidad: por qué los diccionarios no tienen dibujo para los verbos, por qué los trazos, por qué es tan difícil definir la forma de una hoja… La voz del niño que recita transmite una inocencia que, junto con el carácter minucioso de la música, resalta el conjunto.

Dictionary Illustrations fue el ganador de esta última edición del O’Bheal Poetry-Film Competition.

Qué es el amor – Eduardo Yagüe

Eduardo Yagüe indaga en la esencia de las relaciones en su videopoema “Qué es el amor”.

amor eduardo yagüe

“Qué es el amor” es un poema de Lucy English, traducido y recitado por Eduardo Yagüe. Él mismo asume la dirección del videopoema. Como actor protagonista, Steffan Carlson.

Qué es el amor, pregunta el poema. Las definiciones del sentimiento van narrando la progresión de una relación de pareja: el inicio, el descubrimiento, el hogar, la familia, el paso del tiempo, la vejez, la vida compartida, la memoria. No son definiciones cualquiera, sino reconstrucciones poéticas de un vínculo irrompible.

La contraposición del poema con el vídeo no puede ser más desoladora, y por tanto efectiva. En la mente se elabora quizás esta otra historia paralela: uno de los protagonistas del poema, ya anciano, solo en una casa grande y vacía, intenta pasar el tiempo mientras recuerda, desde la más absoluta soledad y tristeza, aquellos momentos en los que ellos “nunca, jamás, sintieron la soledad”.

Eduardo Yagüe estudió Arte Dramático y Filología Hispánica, trabajó como actor de teatro y cine e escribe desde adolescente. Sus videopoemas se caracterizan por el protagonismo de los actores y el uso de poemas generalmente breves y de intenso contenido emocional. Sus trabajos y colaboraciones se han proyectado en festivales y muestras de videopoesía y videoarte en España, Holanda, Bélgica, Estados Unidos, Alemania, Australia, Canadá, Grecia y Portugal.

Anomia – Mónica Ezquerra

Mónica Ezquerra es una artista española que trabaja la fotografía, el collage y el videoarte. En todas sus creaciones podemos apreciar un profundo toque poético, bien subyacente, bien manifiesto.

anomia mónica ezquerra

Si en la serie de collages “Menagerie” Mónica diseccionaba y separaba artrópodos, en “Anomia” realiza una labor de disección conceptual de los componentes de un poema. Esta pieza de vídeo se basa en la grabación original de “Poema”, de Ulises Carrión (1977), una letanía de categorías semánticas que conforman el esqueleto de un poema vacío de todo significado pero expuesto en su estructura. Título. Texto. Estrofa. Verso. Palabra. En cuanto a la imagen, una corriente de señales en continuo flujo, repeticiones, duplicaciones, un ensayo visual que recuerda a las capas de sedimentación de la tierra. Como ella misma describe:

“Sedimentos, coagulaciones, proyecciones que ejerce el lenguaje en yo.

Sus flujos, fluidos, corrientes de intensidades. Desmontaje.

Tras lo indeciso lábil del lenguaje palabra habla ¿quién queda?”

Je tourne mon visage vers vous – Veronique Sapin

“Mi nombre es Ser Humano. Tengo el derecho a decidir todo en mi vida, justo como tú, simplemente porque es lo normal. No?” Con esta desafiante pregunta introduce la artista multimedia y comisaria Véronique Sapin su videopoema “Je tourne mon visage vers vous” (Vuelvo mi rostro hacia ti).

Je tourne mon visage vers vous Veronique Sapin

“Vuelvo mi rostro hacia ti. No hay motivo para desconfiar de ti, porque eres un ser humano como yo.” En palabras de Véronique Sapin:

“Así es como imaginamos lo que sería la forma más elevada de relaciones entre seres humanos. Pero estamos lejos de ese ideal. Escogí hablar sobre uno de esos actos que llevan a la humanidad a la regresión hacia la animalidad: los ataques con ácido. Este es un crimen con una acusada marca de género. Mujeres y niñas son víctimas en un 75-80% de los casos. Un 30% de las víctimas femeninas son menores de 18 años. Se registran 1.500 casos alrededor del mundo cada año. Pero lo más común es que permanezcan sin denunciar, en su mayoría. Muchas víctimas temen denunciarlo a la policía por tener pavor a las represalias. Los ataques con ácido están aumentando”.

Algo tan sencillo como volver el rostro hacia la persoa que nos habla, un gesto teñido de un blanco sobreexpuesto que simboliza la inocencia, es la base de este videopoema tripartito. El texto inicial, una declaración igualitaria de derechos y realidades (“Mi nombre es Ser humano”), se desplaza bajo la figura femenina del fondo. El nudo es una sucesión de los efectos del ácido sobre la piel. Pero al final, e mismo texto del inicio se transforma (“Mi nombre es Mujer”) señalando ejemplos concretos de mujeres, relatos de la experiencia terrorífica de haber sufrido un ataque con ácido. La brutalidad de esas palabras ocupa la pantalla y, como en la realidad, acaba erosionando por completo el rostro. Hasta que no queda nada, un espacio vacío, negro.